今年国庆档，彻底崩完了！
今年国庆档，真的惨淡。 累计票房10.32亿，直接 跌回了2014年的水平 。 要知道，2019年国庆档，可是41.56亿。 短短7年，四分之三的票房，没了。 更扎心的是，今年不是没有电影上映。 而是有14部新片。 但除了《神探之痕迹》《什么意思夫妇》《生化危机：爆发夜》这三部，其它电影连 一点水花都没激起来 。 甚至，8月就上映的《欢迎来龙餐馆》，时隔近两个月，居然还能在国庆档拿下第四名。 老片打新片。 还是一群新片，打不过一部老片。 这画面，多少有些黑色幽默。 当然，有人会说，大环境不好，消费降级，大家没钱看电影了。 也有人说，现在短视频、短剧、游戏这么多，谁还愿意花两个小时坐在电影院里？ 还有人怪电影票太贵。 这些原因，都有一定道理。 但鱼叔觉得，都没有说到最根本的问题。 不是观众不愿意看电影了。 而是越来越多的电影，已经不值得观众专门去看了。 国产电影正在失去的，不只是票房，而是观众对它的期待。 先来看一个很有意思的数据。 今年国庆档，平均票价36.41元。 比去年还便宜了一点 。 这就很值得玩味了。 过去几年，电影行业遇冷，最常见的解释就是票价贵。 于是降价，发消费券，搞优惠活动。 结果呢？ 票价降了，观众还是没回来。 因为， 他们不愿意把时间交给一个不确定的体验 。 说白了。 如今的电影票，卖的不只是两个小时的观影时间。 还要卖一个承诺：这两个小时，值得。 可今年国庆档，又有几部电影，敢拍着胸脯给出这个承诺？ 就拿今年国庆档票房冠军《神探之痕迹》来说。 上映第一天，就有人吹，这次陈思诚突破自己了，从常年徘徊的6分档，一跃迈进8分档了。 结果，豆瓣一开分，还是熟悉的6分档 。 其实，这次的题材很好。 主角崔寻的人物原型， 崔道植 ，是新中国第一代刑事技术警察。 从警70余年，参与办理1200余起重特大案件，检验鉴定7000余件痕迹物证，无一差错。 这是何等传奇的一生。 一个普通人，几十年如一日，研究的就是那些不会说话的物证。 别人看见的是毫不起眼的细节，他却能从中找到真相。 可惜，《神探之痕迹》对人物的挖掘太浅。 影片选择了一种看似稳妥的方式。 案件串烧。 这个案子刚结束，马上进入下一个。 一个年代结束，又跳到另一个年代。 但这些案件，是相互独立的。 除了主角参与侦破，并没有形成真正有力的戏剧关联。 更遗憾的是，每个案子都没有深挖犯罪，于是，一个个案件变成了展示主人公专业能力的工具。 发现线索，分析物证，锁定嫌疑人，破案。 然后，再来一次。 看似讲了很多故事，其实一个都没讲透。 鱼叔觉得，越是传奇的人物，越需要取舍。 有时候，拍好一个悬案。 比拍十个案子，更能让观众理解他的一生。 《神探之痕迹》也意识到，这种人物履历表的拍法，缺少了人物的成长和弧光，所以安排了母子亲情线。 试图从原生家庭的角度，让人物变得立体。 可问题是，这条线完全没有挖掘，最后也不了了之。 一部以「痕迹」为名的电影，最后最大的遗憾，恰恰是没有拍出「过往」在他身上留下的痕迹。 更让鱼叔觉得遗憾的，是这部电影 浓浓的 「 电视剧感 」 。 这里不是看不起电视剧。 恰恰相反。 现在不少电视剧的影像表达，已经比电影成熟得多。 所谓电视剧感，指的是影片过度依赖台词交代信息，缺少真正属于电影的叙事方式。 《神探之痕迹》里，人物经常承担一种功能：解说。 刑侦技术解释，推进案件，主要靠角色说话。 表达主题，升华精神，还是靠人物说话。 很多本应该通过行动、镜头、细节让观众感受到的东西，最后都变成了对白。 这就产生了一个非常尴尬的问题。 明明是一部关于物证不会说谎的电影，却没有交给画面自己说话。 尤其对崔寻这样的人物来说。 他的工作本身，就极富电影性。 微观的物证，宏大的时代。 一个人的执着，对抗漫长的时间。 这明明是非常适合用电影表达的题材，最后却拍得像电视剧。 其实，要看电视剧的话，直接看两年前，于和伟那部 《我是刑警》 就行。 人物原型之一也是崔道植。 同样是刑侦，同样是真实案件，同样跨越几十年。 《我是刑警》拥有38集的篇幅，可以容纳大量案件和人物关系，也能更完整地展现刑警的职业成长。 当然，今年国庆档的惨淡，不能怪《神探之痕迹》。 跟往年相比，整个档期都缺少一部足够强势、足够有品质的作品。 鱼叔向来认为， 所谓黄金档期，从来不是电影的救命药 。 它只是好电影的放大器。 有真正的爆款，档期就能创造奇迹。 没有爆款，再长的假期，也拯救不了平庸的作品 。 其实，今年国庆档，还有一个颇具讽刺意味的细节。 《欢迎来龙餐馆》，一部暑期档老片，仍然能在国庆档拿到第四名。 还有此前上映的《八仙！》，也保持着一定的长尾表现。 这些电影的存在，恰好证明了一件事。 观众不是不看电影。 也不是只看新片。 只要作品有足够吸引力，即使早就过了首映的热度，仍然有人愿意买票。 反过来说。
